Kunst und Klassengesellschaft

(...) In der Klassengesellschaft hat der Künstler in seinem Werk immer, mehr oder weniger bewußt, die Interessen der jeweiligen Klassen widergespiegelt, die Kunst nahm Klassencharakter an. Die progressive bürgerliche Kunst zeichnete sich durch wahrheitsgetreue Gestaltung auf der Grundlage einer realistischen Methode aus, wodurch sie oft die Volksmassen für den Kampf um den gesellschaftlichen Fortschritt mobilisierte; die vorherrschende reaktionäre bürgerliche Kunst in der imperialistischen Periode brach jedoch mit dem fortschrittlichen humanistischen Erbe. Erst mit dem Entstehen der sozialistischen Kunst in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts und vor allem zu Beginn des 20. Jahrhunderts sowie mit dem allgemeinen Aufschwung der Kunst in den Ländern des sozialistischen Weltsystems tritt sie in eine Epoche steter, von den werktätigen Massen getragener Aufwärtsentwicklung ein. Die Leistungen der gegenwärtigen sozialistischen Kunst sind möglich, 1. weil auf der Grundlage der Beseitigung der Ausbeutung des Menschen durch den Menschen und der Entfaltung der sozialistischen Kulturrevolution alle Talente gefördert werden, 2. weil unter der ideologischen Führung der marxistisch-leninistischen Partei das Prinzip der Parteilichkeit in der Kunst verwirklicht, die Wirklichkeit des Sozialismus und des Kommunismus zu ihrem Gegenstand gemacht und die werktätigen Massen im Geiste der Ideale des Sozialismus erzogen werden, 3. weil die sozialistische Kunst in ihren Bestrebungen und in ihrer Verständlichkeit mit dem Volk verbunden ist, 4. weil die Traditionen der fortschrittlichen Kunst des nationalen und internationalen Kulturerbes genutzt werden.

Quelle: „Kleines Politisches Wörterbuch“, Zusammenstellung und Redaktion G. König, G. Schütz, Dr. K. Zeisler, Dietz Verlag, Berlin 1967, S. 368 (Auszug aus dem Stichwort „Kunst“)